浙江省佛教协会秘书长:150年高级时装史的80个华丽传奇

来源:百度文库 编辑:西欧教育 时间:2020/04/09 19:19:28

高级时装发展至今已有150年历史。在第二次大战后,时尚界迎来了自己的黄金时代,当时全球曾有逾15000名女性有幸穿着高级时装。今天,全世界仅存14家高级时装屋能够坚持进行一年两季的展示会,持续消费高级时装的正式客户已仅存200余人。这就是高级时装。

  高级时装的真实数字

  

  皮草点缀

  1.高级时装发展至今已有150年历史。

  2.在第二次世界大战后,时尚界迎来了自己的黄金时代,当时全球曾有逾15000名女性有幸穿着高级时装。

  3.今天,全世界仅存14家高级时装屋能够坚持进行一年两季的展示会,持续消费高级时装的正式客户已仅存200余人。

  4.高级定制服的日装外套起价,每件在15000美元到25000美元之间,刺绣晚装的售价则动辄4万美元。

  5.因为作秀成本以及员工工资的增加,高级时装的售价为上世纪60年代的10倍,这意味着今天的高级时装比任何时候更加“高级”和少人问津。

  6.高级时装的一件外套一般需要100小时完成,而复杂如Dior蕾丝刺绣晚装,则可能需要19个裁缝,耗时420小时,耗用220米的蕾丝,经过310次插绣才能完成。

  7.购买高级时装需要至少三次试衣:第一次,裁缝为顾客在白色muslin面料的样衣上先做修改;一个月后,用正式面料制成的成品完成,进行第二次修改;第三次,最终完成前的最后修改,以达到一丝不苟的严格要求。

  8.有数据统计,2005年全年的高级时装销售额还不足2000万美金,但许多时装屋声称他们已经或接近盈利。

  9.2006年和2007年,Chanel和Dior先后宣布它们的定制服业务翻了两倍,而其他时装屋这两年也均有25%以上的销售增长。

  10.随着定制服业务的不断扩大,Chanel已发展为3间工作室,拥有150名裁缝。

  11.2005年Riccardo Tisci到来时,Givenchy只有5名顾客,两年后已经增加到29名顾客。

  12.最慷慨的高级时装顾客主要来自阿拉伯、和俄罗斯,其中有一些俄罗斯新贵每季会购买多达30到35件的昂贵定制服。

  13.因为各种原因,只有10%的顾客亲临巴黎参加时装秀和试衣。时装屋会专门派遣销售员和裁缝带着定制服前去纽约、迪拜等地为当地客户服务。

  

  Rose Bertin

  14.高级时装的真正起源,被认为是在法国18世纪。而它的缔造和兴起者,便是Marie Antoinette 的御用“造型师”——Rose Bertin。她是有历史记载的第一位著名法国时装设计师。

  

  Charles Frederick Worth

  15.英国人Charles Frederick Worth被普遍视作“高级时装之父”。1851年的伦敦世界博览会,Worth为盖奇林公司设计的服装系列获得大奖,渐渐开始崭露头角。七年后,Worth与自己的商业伙伴,瑞典衣料商Otto Bobergh共同开设时装屋。自此,世界上最早的“高级定制服”概念就此诞生。

  

  巴黎优秀设计师

  16.1868年,法国高级时装联合公会在巴黎正式成立。此后,高级时装蓬勃发展了,出现了Poiret,Lanvin和Chanel,Schiaperelli等多家著名时装屋,都是工会的一员。不过,性格孤僻的Balenciaga是个例外,他既不参加时装周,也不加入公会。

  

  高级订制的春天

  17.1945年,高级定制服有了一系列的规则。当时,只有20 余家公司能获准制造高级时装。Dior,Balenciaga,Balmain,Givenchy的蓬勃发展以及Chanel的重出江湖共同创造了高级时装的春天。

  

  Pierre Cardin

  18.1959年,Pierre Cardin 因为在巴黎春天百货发布了自己的成衣系列而被高级时装联合公会开除会员资格。之后,他不断廉价化自己品牌的各种做法,也被诟病为高级时装界的污点。

  

  Yves Saint Laurent

  19.1966年,Yves Saint Laurent首创先河地开辟“左岸”成衣店,从此,成衣不再只是高级时装的拷贝,而是取代了高级时装的地位,成为潮流的创造者和时装界的

  新高级时装代表

  

  Christian Lacroix

  20.1987年,在成衣大放异彩、高级时装陷入瓶颈之时,Christian Lacroix逆潮流而上成立高级时装屋,他的第一个高级时装系列大受欢迎,他也成为“新高级时装”的代表。

  

  高级订制

  21.1992年,高级定制服规则几经修改,终于进行了正式更新。大致规则为:1.拥有一个最少15人的设计工作室;2.每年两季,要在巴黎举办至少一次时装发布会;3.每次公开发布的作品不得少于35套,其中包括有日装和晚装。

  

  Guy Laroche

  22.1993年,Guy Laroche宣布退出高级时装界。在此前后,许多高级时装屋接连结束高级时装业务,将经营意向转为更加实用的成衣系列。

  

  Dior作品

  23.1997年,Dior迎来John Galliano,Jean Paul Gaultier亦加入到高级时装的潮流中来。两位鬼才的加入颠覆了高级时装的传统定义,使之成为我们今天看到的样子。

  

  时装界传奇

  24.2002年,时装界的一代传奇Yves Saint Laurent在迎来品牌成立40周年之际决定退休,同时不再继续高级时装的生意。

  

  高级时装舞台

  25.2003年,随着与Julien MacDonald的合同到期,Givenchy暂时停止其高级时装业务,直到两年后Riccardo Tisci上任,Givenchy才得以重返高级时装舞台。

  

  高级时装秀

  26.2004年春夏,Versace在巴黎丽兹酒店举行其最后一场高级时装秀。由于举办发布会耗费巨大,Versace在财力不振的情况下,只有让Atelier Versace不再参加巴黎高级时装周。

  

  Emanuel Ungaro

  27.2004年秋冬,Emanuel Ungaro在全无征兆的情况下停止举办高级时装发布会,转而私下为客户服务,Ungaro也就此退居幕后。

  

  Armani Prive

  28.2005年,Giorgio Armani尽管受到众多争议和阻力,仍带领Armani Prive进军巴黎,为日渐萧条的高级时装业注入一股新鲜血液。

  

  Paul Poiret

  29.Paul Poiret于1903年开设其首间时装屋,他将波斯风格的灯笼裤和拿破仑时期的帝国线带入上世纪初的时尚界,让女性摆脱束腰胸衣的束缚。他的时装带有浓郁的东方风情和颓废气质,强调体积和立体剪裁,这与爱德华时代修长的轮廓区别开来。Poiret的个活也异常奢靡,夜夜笙歌举行通宵舞会。

  

  Jean Patou

  30.1912 年,Jean Patou开了一间的小型制衣沙龙,取名为“Maison Parry”。正是Jean Patou让开襟羊毛衫成为潮流并延续至今,他还拥有以自己名字命名的专属布料和色彩。一战结束后他重开高级时装屋,并创造了众多业界传奇。这位时装界的先驱于1936年去世,年仅49岁。Jean Paul Gaultier在成立个人品牌之前曾在Jean Patou任职。

  

  Vionnet夫人

  31.Vionnet夫人她被喻为“斜裁女王”。她的时装受到古希腊风格的启发,大胆运用山东绸和缎子这种20年代还未流行的面料,并唾弃垫肩、胸衣等有违自然的手段。二战的爆发迫使Vionnet于1939年关闭时装屋,但她的时装技艺却具有深远影响。

  

  Elsa Schiaparelli

  32.意大利女性设计师Elsa Schiaparelli是真正的时装艺术家。深受达达主义和超现实主义影响的她,曾与达利合作著名的龙虾裙。她首创给时装展赋予,曾接连推出了八个主题系列。因为她的才华和成功,在二战前Chanel把她视为自己的对手和眼中钉。

  

  Grès夫人

  33.1942年,Grès时装屋由人称Grès夫人的Germaine Emilie Krebs开创。她本是位雕塑家,进入时装界后,她喜欢在柔软面料上打褶来表现时装的立体感,镂空也是她常用的。因为她的职业生涯横跨上世纪40年代至80年代,因此也被称为时尚界的常青树。1993年,90岁高龄的Grès去世,不过,这一消息直到一年后才被媒体曝光。

  

  Emanuel Ungaro

  34.Emanuel Ungaro 1968年推出了他的第一个成衣系列:“平行”。早在3年前, Ungaro 就已经在巴黎开设门店。当时,他打破时尚界约定俗成的品位规则,混合波尔卡圆点、摩纳哥条纹和出挑色彩的衣服,惊动了巴黎。此后,他极度女性化的时装形象深受喜爱,花卉和羽毛也是Ungaro的标志。

  Mainbocher

  35.Mainbocher的时装屋于1929年开张,为温莎公爵夫人Wallis Simpson设计

  婚纱也让他名声甚广。Mainbocher纽约时装沙龙的经理人Natalia Wilson极大地推动了他时装的销售。她经常穿着Mainbocher的设计给时尚杂志拍照,也使得Mainbocher的时装赢得了广泛赞誉。

  

  Louis Féraud

  36.Louis Féraud于1950年在戛纳成立了第一个高级时装屋,1955年移师巴黎。3年后第一个高级时装系列诞生,获得空前成功。进入六十年代,Louis Féraud 成为了奢侈名牌的代表,一生两次金顶针的殊荣,也让他恒久留名时尚史册,当然还有那句浪漫格言: “我热爱女性”。

  

  Paco Rabanne

  37.Paco Rabanne学建筑出身。他以为Givenchy, Balenciaga, Dior 设计珠宝而开始涉足时装设计,并在1966年正式拥有了自己的时装屋。他擅长用金属,纸张和塑料来完成自己天马星空的设计想象,也成为了“未来主义”潮流的代表性人物。

  

  Marcel Rochas

  38.1925年,Marcel Rochas开设了自己的定制时装屋,他曾经的理想是做一名律师。为了示爱而创造的香水“Femme”和给裙子缝上口袋,都是他一手缔造的时尚经典。1955年,随着Marcel Rochas的逝世,Rochas也随即停止了时装生意。

  

  Loris Azzaro

  39.法国设计师Loris Azzaro的时装生意在1968年获得巨大成功。他的晚装和宴会礼服在法国高端交际圈非常流行。Loris Azzaro 另一个最大的特点是,他喜欢按字母的顺序作为当季新系列的灵感主题。

  

  Guy Laroche

  40.优雅和浪漫设计的主流人物——Guy Laroche,曾称霸法国时尚界。他善用颜色和线条,去展示女性的慑人气质。1985年,Guy Laroche 凭借自己的秋冬系列,获得了时尚界的最高荣誉——金顶针奖。

  

  Rosette Torrente

  41.1969年,Rosette Torrente开设了她的高级时装屋。她的哥哥Ted Lapidus是著名时装屋Lapidus的创始人。而深爱古典主义时装的她,在没有了Chanel、Vionnet的日子里,一度是高级时装界唯一的女性设计师。

  

  Hanae Mori

  42.Hanae Mori(森英惠),曾是高级时装界的第一个亚洲名字。她恪守东方时装传统,并巧妙吸收西方时装的现代气息,在巴黎赢得了一席之地。蝴蝶是她时装最著名的主题,因此也在时装界有着“蝴蝶夫人”的美誉。

  

  Thierry Mugler

  43.Thierry Mugler于上世纪70年代初期入行,1992年开始高级时装业务,他设计的时装是80年代时装界的缩影。时常以太空、机器人以及昆虫为灵感,大量采用PVC面料,Mugler把女人视作为未来女战士,而他的时装就是武装她们的盔甲,性感暴露,奇形怪状。他开启了时装秀戏剧化的潮流,是一众当代设计师的先驱。随着极简主义的盛行,Mugler开始走下坡路,最终与潮流渐行渐远。

  

  CHANEL

  44.Karl Lagerfeld为Chanel带来了幽默的相框头饰,简单的圆形或方形铁艺框架上安有招牌式的山茶花朵作陪衬。戴上BOB头假发的模特们,像是一个个从相片里跳跃出的管风琴音符。

  

  GIVENCHY

  45.Riccardo Tisci 设计了非正常尺寸的夸张帽子,灵感正是来自秘鲁东南部的小镇Puno。那里的妇女头上都会戴着一种精致的高顶小圆帽。Riccardo 大胆的借鉴了它充满地域风情的有趣形状,同时还融入了一些当地卡哈马卡帽特色。

  

  DIOR

  46.从上世纪20年代的海军帽,五六十年代的淑女帽到水球帽,Dior为我们上演了一场精彩的“帽子戏法”。设计师利用硬纱、翻毛皮、羊羔皮加配柳钉、金属孔眼对这些复古帽样进行了一次浪漫变形。

  

  CHRISTIAN LACROIX Christian Lacroix

  47.CHRISTIAN LACROIX Christian Lacroix一直追求为女性塑造出个性而优雅的新形象。几何切割的黑色宝石头饰随意系在鸡尾辫中,搭衬长至鼻尖的蕾丝黑纱;一个华贵又叛逆的宫廷女爵,就这样油然而生。

  

  JEAN PAUL GAULTIER

  48.老顽童这次大玩框架游戏。编织、缠绕且高高隆起的发型充满幽默。帅气的骑士帽用天鹅绒以及皮革做成镂空框架,增强了结构感。压轴出场的蕾丝新娘头戴白色巨型撑架帽,变身科学怪人。

  

  金属巨管

  49.十几根巨大银灰色金属管高低错落的矗立在秀场中央。整个秀的舞台共分为上下两层,模特们穿梭于银管间的缝隙,而里面则隐藏着到达后台的秘密通道。这已是Chanel连续第四年在法国大皇宫搭建秀场,并且一次比一次更壮观。此次的巨形管状物正是暗示了Karl Lagerfeld 的设计灵感来源。

  

  镭射激光

  50.摩登且简单的T台与本季细节繁复的镂空架衣形成了鲜明对比。用镭射激光当T台点缀,恐怕也只有Jean Paul Gaultier 能这么做。谢幕时不断闪耀的荧光光束,投射在一件件高级时装上,让欣赏着者仿佛坐上了时光穿梭机,游走在优雅古典和极度现代之间。

  

  木屑T台

  51.秀台中间是一排圆形立柱,没有抢眼的灯光,地下铺垫了厚厚的木屑沙砾,模特在被扫出的一条狭长小径间,缓缓登场。听着幽深急促的大提琴,看着暗哑萧瑟的地面,Givenchy 的秀场布置令每个人都不自觉地沉了下来。

  

  艺术殿堂

  52.众所周之,Christian Lacoix 是时装设计界的色彩之神。虽然T台只是简单的玫红地毯,却与时装大胆出挑的色彩完美融合,相得益彰。再加上选址在著名的蓬皮杜艺术中心开秀,简单之中,也为整个系列平添不少兴盛的现代艺术气息。

  

  罗丹花园

  53.Dior 把秀场搬到了罗丹美术馆。从“地狱门”到“沉思者”,一代艺术巨匠罗丹举世闻名的雕塑作品都陈列于此。在搭建起的巨大的T台上,耸立着六根希腊石柱;加上一盏悬挂在后面的双层水晶吊灯和巨大的花园幕布,整个场景仿佛是一段20世纪初的名媛巡游展。

  Silhouette Game轮廓游戏

  

  茧形结构

  54.茧式的廓形自从近几年再次盛行以来,就一直没有退去High Fashion的舞台。Valentino在古稀之年宣布退休后,被新委命的设计师Alessandro Facchinetti第一次涉足高级时装,就带来了一系列的茧式新轮廓。无论是全白有如蚕蛹般的大圆弧裙摆,还是有蕾丝刺绣的湖蓝色亮锻外套,都暗示着一种即将破茧而出的设计新面貌。

  

  保龄球线条

  55.Karl Lagerfeld 这次同样爱上了把玩衣服的轮廓。外形酷似保龄球的廓形特点是:合体且略微收紧的肩膀和胸线,加长腰身比例,在胯部突然膨胀至膝盖的位置再次收紧。这种轮廓既可以遮掩女性胯臀较宽的身材缺陷,又可以使身体看上去更纤细修长,想想看保龄球的样子你就明白了。

  

  黄金配角

  56.本季的高级定制,设计师们重拾对皮草的偏爱,却又纷纷点到为止。Chanel与Christophe Josse的水貂毛滚边分别被饰于肩部、裙子的底边或者帽子上。Christian Lacroix 的狐狸毛领,羊毛皮袖子不是独一家;Dior 同样让水獭毛只作外套上领袖的点缀。

  

  点睛皮草

  

  皮毛效应

  57.Givenchy 奢侈的暗棕色貂皮短裤;Jean Paul Gaultier 的浅啡色裘皮外套,不同品种的高级毛皮混配大衣,任凭PETA (国际善待动物组织) 每年不断在秀场抗议滋事,高级时装依然无法放弃皮草来映衬自己的尊贵身份。

  

  暗棕色貂皮短裤

  

  浅啡色裘皮外套

  The Waist Aesthetically腰部美学

  

  塑胶软皮腰封

  58.腰部设计绝对不是什么新鲜话题,但却是本季高级时装的新鲜主题。Chanel把裙装的腰间排满松紧褶皱;Dior的极致收腰加上特殊处理的塑胶软皮腰封,看起来美的一点也不轻松;Jean Paul Gaultier 也同样做足文章,腰部镂空、亮片、和托尔纽尔式的外凸形状,有优雅也有幽默。

  

  松紧褶皱

  

  托尔纽尔式的外凸形状